L'équipe

L’équipe de Blonde and Blonde Productions s’est construite avant tout sur des liens humains. Nous sommes d’abord amis dans la vie avant d’être collègues sur un plateau. Cette proximité, cette confiance et cette connaissance profonde les uns des autres nourrissent directement nos choix artistiques, nos envies et notre créativité. C’est dans cette dynamique collective, joyeuse et exigeante, que naissent les projets de la compagnie.

L’écriture de Margo Boch s’inscrit dans ce processus. Elle part d’un thème qui la traverse, puis écrit en lien étroit avec les comédiens, leurs personnalités, leurs énergies et leurs singularités. Les spectacles se construisent ainsi sur mesure, au plus près des interprètes, laissant une grande place au jeu, à l’écoute et à l’intelligence collective.

Cette manière de créer, profondément humaine, permet à la compagnie de développer des spectacles vivants, sincères et incarnés, où l’humour, l’émotion et le sens émergent d’un véritable travail de troupe.


Margo Boch 

Directrice artistique de la compagnie Blonde and Blonde.

Après un bac littéraire, elle se forme au Conservatoire de Cannes puis aux

Cours Florent, tout en suivant une licence de théâtre à la Sorbonne. Elle

explore également la comédie musicale avec Ralph Folio.

Au théâtre, elle met en scène et joue Clôture de l’amour de Pascal Rambert à Paris. Membre de la compagnie du Catogan, elle joue Ondine de Jean Giraudoux et Matilda de Roald Dahl, participant au Mois Molière à Versailles.

À l’écran, elle apparaît dans Engrenages, Le Bazar de la Charité, Scènes de ménages et participe au film 5ème Set… Différentes Pub ( orange, la compagnie du lit,...)

À partir de 2020, elle écrit ses propres spectacles. D’abord destinés au jeune public, avec La Forêt magique, Une drôle de sorcière, Le Premier Noël du Père Noël, en tournée en France et en Suisse.

Elle aussi en 2020 crée Blonde and Blonde Production,

En 2024 un nouveau spectacle jeune public : Le Placard aux émotions,

ainsi qu’une comédie, Leurs désirs font désordre, tous deux en tournée en

France depuis 2025 qui donne un nouvel élan à la compagnie. 

Parallèlement à son parcours artistique, Margo Boch est coach et formatrice en prise de parole et en gestion du stress.

Certifiée en 2025 DISC. Elle accompagne aussi bien les

adultes que les enfants, notamment en milieu scolaire et auprès d’enfants en difficulté, mettant son expertise au service de la confiance en soi et de l’expression.

Yan Richard

Né à Genève, il débute le théâtre dès 5 ans et fête ses 6ans sur scène lors du spectacle "Tout le monde il s'aime" d'Anoushka Chenevard-Sommaruga.'il part à Paris à 21ans pour faire du Théâtre son métier. Il suit les cours de François Florent, Laurent Montel,.. Il s'essaye à Pinter, Molière, Shakespeare… Il croise plus tard les chemins de Sarah Mesguich, avec qui il crée de nombreux spectacle jeune public (Pinocchio d'après l'étrange reve de M. Collodi, Les 12 travaux d'Hercule ou presque, Eby et son petit chaperon rouge), puis joue des textes de Shakespeare (Hamlet, Titus Andronicus,..) ou de Cyrano de Bergerac sous la direction de son père : Daniel Mesguich.

Il alterne ainsi entre le contemporain, classique, jeune public, comédie en travaillant avec Olivier Maille (Si je t'attrape je te MORT, Fuis-moi je te suis ) Élodie Wallace (Le Mariage nuit gravement à la santé, Le journal de Brigitte Jaune).

Virginie Pothier

Virginie et le théâtre, c'est un peu comme Obélix et la potion magique : elle est tombée dedans quand elle était toute petite!

Elle commence à 8 ans et ne s'arrêtera plus jamais. Après des études de lettres et de communication pour rassurer sa famille paniquée de la voir mener une vie de bohème, elle reprend les cours et vivra rapidement de sa passion.

Théâtre de rue, événementiel, jeune public, comédies et tournages, c'est une comédienne "tout terrain" qui a fait de l'humour une arme et un métier.

Son credo ? "Qui ne tente rien n'a rien" !

Loic Tréhin 

Formé au Cours Florent (1996-1998) par M. Medicus, Jacopin, Acquaviva et Mme Nanty, il fonde par la suite sa propre compagnie, Le Lapin dans la Calandre. Il s’essaie alors au jeu d’acteur en interprétant des auteurs tels que Pinter, Durringer et Horovitz.

À partir de 2011, il se lance dans la comédie avec des succès comme Amants à mi-temps de Jérôme Paquatte et Les Aventuriers de la Cité Z d'Aymeric de Nadaillac (Petit Molière 2015, Théâtre des Mathurins). Parallèlement, il joue pour la compagnie Les Âmes en Scène à la Comédie Saint-Michel,

interprétant des classiques comme Le Médecin malgré lui et Les Femmes savantes, avec plus de 1 500 représentations à son actif.

En 2019, il entame une collaboration avec le metteur en scène Alain Sachs (4 Molières) sur divers projets, notamment en tant que comédien dans Kean au Théâtre de l’Atelier (Prix du Brigadier 2020, nominations aux Molières). Il joue actuellement dans Cyrano de Bergerac au Théâtre Montparnasse aux côtés d’Arnaud Tsamere.

Paolo Handel

Paolo Handel commence le théâtre en 2006 au Cours Florent. Il joue Peter dans Sélection, une de ses créations, en 2010, Kyle dans Because the Night, une autre de ses créations, en 2012, ainsi que Khirine, Nikita et Tolkatchev dans Le Jubilé, Le Chant du cygne et Le Tragédien malgré lui de Tchekhov en 2012. Il interprète plusieurs personnages dans Jean ! de 2012 à 2014, Lanoix de Veau dans Chat en poche de Feydeau en 2012, et participe à Outrage au public de Peter Handke ainsi

qu'au rôle du Dr Armstrong dans Les Dix Petits Nègres d’Agatha Christie, mis en scène par Marine Assaiante en 2014. Il met en scène deux de ses créations, Histoire sans histoire en 2010 et Jean ! ou le Soulèvement des planches en 2013, ainsi que George Dandin de Molière en 2010.

En 2011, il tourne dans une vingtaine de courts métrages. Depuis 2013, il monte des projets de théâtre dans des collèges et écoles.

En 2013, il est danseur et acrobate dans La Petite Renarde rusée à l’Opéra de Lille, puis dans La Traviata au Festspielhaus de Baden-Baden en 2015.

En 2010, il crée sa compagnie, Cube Blanc, qui lui permet d’acquérir une

indépendance artistique et de collaborer avec d’autres compagnies et créateurs.